大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欧美美术展览的问题，于是小编就整理了3个相关介绍欧美美术展览的解答，让我们一起看看吧。
外国近现代美术书？
《欧洲近代绘画***》从二十世纪人的“鸟瞰”角度，讲述了戈雅、安格尔、柯罗、马奈、雷诺阿、塞尚、高更、凡高等十九位***的历史，把画家的经历与历史条件、社会生活紧密联系在一起，逐一评论画家的创作历程和代表性作品，揭示每一位画家创作的思想和热情，客观地反映了作品当时所引起的褒贬，仿佛绘制了一幅十九世纪重大艺术现象的“全景图”。
作者渊博的美术史知识和丰富的艺术鉴赏经验，使本书成为一部融学术性、知识性、鉴赏性于一体的绘画史读物。书中所附五百余幅绘画作品，大多为作者所录，此次出版作了少许增补，并易以彩图，使之更富鉴藏价值。
美术高中教材外国雕塑一课里《米洛斯的阿芙罗狄特》《拉奥孔》米开朗基罗那几段文字？
《拉奥孔》、《米洛斯的阿芙罗狄特》等古希腊雕塑作品是世界雕塑史上的一座丰碑，它的题材多取自神话或体育竞技。
古希腊人完全以人的形象和思想情感去雕造神灵。因此，它的神像雕刻从外形看就是人像。此外，古希腊人认为，人体是最美的，向他们敬奉的神灵展示人体，是对神灵的最大奉献。这使古希腊的雕刻人体具有完美的形体和沉着高贵的气质，达到了十分完美的境界。米开朗基罗代表了西方文艺复兴时期雕塑的最高水平，他以写实的手法，用准确的人体解剖学，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象和高度的技巧手法。他和达·芬奇、拉斐尔被成为“艺术三杰”。他的代表作品有《大卫》、《摩西》、《被缚的奴隶》、《垂死的奴隶》等。仅供参考西方除了流行油画还有哪些画种？
（一）蛋彩画(Tempera)
蛋彩画，是用由颜料和某种水溶性粘合剂（通常是蛋黄）混合后形成的永久性、快干性颜料进行创作的画。蛋彩画能保存非常久，公元1世纪时的蛋彩画至今也仍旧完好。在油画出现之前，蛋彩画一直是欧洲的主流绘画形式。
（二）油画(Oil painting)
油画是将颜料与干性油媒介混合后以此进行创作的绘画，在欧洲广泛使用。油画颜料中的油性媒介通常是亚麻籽油等油类，这些介质通常还会与松脂、乳香等物质混合加工。油画初期在北欧早期荷兰绘画中使用，并因其良好的质地和光彩而广受欢迎，大范围传播，最终成为绘画创作的标准用材之一。经过文艺复兴时期的技术发展后，油画在欧洲基本全面取代了蛋彩画。
（三）水彩画(Watercolor)
水彩画是用悬浮在水溶性媒介物中的颜料创作而成的画，一般花在各种纸张上，包括莎草纸、牛皮纸等，也有皮革、帆布等材料。在欧洲和亚洲，水彩画都有悠久的历史。欧洲中世纪时已经有许多水彩画记录，而从文艺复兴时期开始成为主流绘画艺术形式，不过大多都用于动植物的插图绘画。
（四）粉彩画(Pastel)
和中国画不同，西方绘画主流是油画，另外还有壁画，坦培拉，水彩，水粉，色粉，素描，版画，珐琅画。由于西方艺术家坚持不懈的在材料上进行改进和创新，所以产生了很多画种。
这里主要介绍一下色粉画。
色粉画也叫粉画，彩色粉画，粉彩画等，色粉画的材料就是一种有颜色的粉笔，就和我们上学时，老师在黑粉上面板书的粉笔样子很象，感觉，用法全都一样。不一样的是它们的材料，色粉笔不含石膏，完全由色彩粉末圧制而成。
我觉得彩铅，油画棒，蜡笔都应该算是色粉画，因为它们性状都差不多，画法也有相同之处，它们的差别仅仅是彩色粉末里面添加的粘合物不同而已。
色粉画历史悠久，15世纪时，色粉画的技法已经趋于成熟。达·芬奇、米盖朗基罗、拉克洛瓦、米勒、马奈、雷诺阿、德加、卡萨特都有色粉画流传下来。
色粉画不需要调色，不需要画笔，直接在带有底色的纸上作画，方便快捷。不同颜色的色粉笔，相互交叉叠加，可以表现十分丰富的色彩。
色粉笔可以用小刀刮成粉末，轻涂在纸上，形成一种水粉般柔和通透的效果，也可以层层覆盖，形成油画般厚重的笔触，这就是很多画家对色粉画爱不释手原因。
因为可以快速直接作画，色粉画成了印象派***的选择，德加，马奈都创作了大量的色粉画作品。德加的色粉画甚至比他的油画还要出名，他擅长用厚涂法，大面积颜色中，不同的点间杂在里面，由于色点之间视觉混合，从远处看，变幻出全新的色彩。
色粉有很多优点，当然也有缺点。色粉画最大的缺点就是不容易保存，因为颜色粉末不含粘合材料，所以颜色很容易脱落，一般都会喷定画液，或者干脆直接装框。
到此，以上就是小编对于欧美美术展览的问题就介绍到这了，希望介绍关于欧美美术展览的3点解答对大家有用。
