大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于美术展览优点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍美术展览优点的解答，让我们一起看看吧。
暑***到了，想给孩子报个兴趣班，目前考虑的是美术和跳舞怎么样？
都很好的选择，女孩子画画和舞蹈都是很好的选择。我家女儿一直画画，舞蹈5岁开始学到6岁多就不学了，不是孩子的原因是我的决定，一个是时间舞蹈班时间和我们时间配合不上，另一个是孩子有时候会说后背疼。我一心疼就没叫她继续学了。
（以上都是我家孩子近期画的）
画画一直都在画，画画我觉得还是很不错的，画画可伴随一生都受益的事情。最近带孩子接触流体画，我感觉非常棒，艺术感抽象感爆棚，这种形式的绘画零基础孩子可以画出大作来不输画家抽象画。增加孩子对于色彩变换的认知，开拓艺术视野，激发想象力，增加创作欲望，增加孩子画画成就感。简单好画出效果，3步2～3分钟就能完成一幅画，画作效果还是很漂亮的，我家都当装饰画挂在孩子房间了特别好看。主要是这种绘画玩的成分居多，不用画笔超级神奇。我家孩子玩的不亦乐乎。
建议家长让孩子学画画的同时接触下流体画，特别酷，对孩子今后美术发展，个人品味都有好处。
您好！很高兴回答您的问题，我是居里徐先生，下面是我个人观点！
做为一名长辈，我觉得你的想法我很认同，孩子在幼儿阶段教育需要不同方向的发展，美术代表色彩，以后对世界的认识丰富多彩，舞蹈代表气质，可以提升自己的内涵，其实我认为让孩子各种多学一点，后期学习压力大了，再从中选择一到两个特别能坚持的，这样会受用终身，而且孩子会感激你的！😄
以上是我的想法，很高兴认识您，我们可以相互交流、学习、关注，谢谢啦！
我的建议是学跳舞。
第一，不要试图按孩子兴趣来，因为大多数孩子在那个年龄任何学习都不如和泥和挖土更有趣。只有在经过家长引到下经过不断的学习最后得到荣誉的那一刻孩子才会喜欢。
第二，舞蹈适合孩子年龄小时练习，品类很多，中国舞，芭蕾，拉丁都可以培养孩子的气质和形体（行住坐卧优美）。街舞锻炼身体非常适合平时的表演展示。
第三，舞蹈即使不走专业也会对今后的生活有作用，可以变成兴趣爱好，可以保持体型行走坐卧姿态。
第四，美术是大部分孩子的爱好，乱涂乱画是大多数孩子的爱好，并不是兴趣。
第五，绘画需要孩子无限想象，所以不要太早去学习而限制了孩子的灵性，就像孩子会画红色的海，大人就不会，应该让他乱画。
第六，绘画会影响视力，久坐会影响脊柱。文化课太多就不要在增加了。
第七，年龄越大悟性越高，老师的点拨，讲解会很快领悟，事倍功半。事实上走专业高中开始学都不晚。
我本身是美术设计专业毕业，高二第二学期开始学的，平时爱好画画。一起学习的有个高一开始学的已经是艺术院校的老师了。
目前孩子需要无限的想像力并不需要去培训基础的素描色彩绘画。更不要学简笔画等容易把孩子思维禁锢在程式化，如果要学可以试试国画。久坐影响视力和身体应该跳舞来锻炼身体。我女儿喜欢画画，我给报了舞蹈，学了一段中国舞过了五级后改学街舞，经常比赛，表演，孩子有了舞台展示机会，以前的抵触情绪变成了喜悦。放学去蹦蹦锻炼身体，也使孩子快乐。如果初中孩子学习情况和兴趣还是美术，走专业也是可以的，但多了舞蹈和表演可选也挺好。
什么是“美”？现代艺术为与古典艺术各自的优缺点是什么？
天下皆知美为美，则斯恶已！天下任何事物只有相互作用和比较才会产生你认知的美！不论是现代艺术还是传统艺术，都需要通过对当时代众生大脑里面的文化密码进行揭示，而后创作，才能够满足需求！有需求则为美！
古人创造了这个字，却无法用其它的字能来代替超越。美字的含义已经告诉了人们，天上再有个天才是美，发明创造美字，反正过来都是天上连个天。天上美的莫过于日月星辰，朝暮彩云之时。那风雨过后的彩虹使人感奋难休。看不见摸不着的风云变幻，让人们无穷无尽的梦幻遐想，只有天上之天才是那么的最美风景。如果没有了天上的美景衬托，地上所有的艳丽都似乎缺少了一些真正的美感。所以，一切艺术都会美不胜天上之天。
你好亲，很开心回答你的问题
对于艺术的美感，如油画艺术的美感
油画作品中的美感，是丰富多彩的
如古典油画带给我们的视觉美感，是严谨端庄构图的美感，是画中神话人物庄严，静穆，理想美的形象带给我们崇高，典雅的美感，是古典油画中的含蓄，毫不浮夸的色调给我们高雅的美感
如印象派油画中，光线与色彩带给我们阳光明媚的美感，如雷诺阿的印象派油画
如抽象画中纯线条，色彩的抽象的美感，笔触痕迹的美感
对于古典艺术而言，如古典油画，个人拙见，最显著的优点是发扬传统，继承传统
对于西方美术史上，从事传统写实古典油画的画家，都非常重视传统基本功的
所以对于西方传统古典写实油画作品，可见画家写实功底的卓越和高深
你好笔者我是颠强时代
什么是“美”呢？我认为美不光是物体得形态特征和外部构造，一个漂亮得女子在我们面前走过，只要五官端正，身材匀称，我们称她为“美女”，一个物体刻画得特别形象活灵活现，我们称它为很“美”我认为“美”得定义还可以是更广范得不能狭义得去定义，一个人乐于帮助别人有爱心，多于做慈善，我们说这个人得心灵很“没”，所以“美”也可以是一种意识形态。
现代得美从物体形态特征和构造来说比古典得艺术之美，更趋于大胆，更能表达自己得思想情感，更有自己得独立性，但是由于开放的思想导致艺术得美没有拘谨，让一些不入流得也混淆进来，使艺术得发展没有系统化完整化，而古典艺术得那时比较注重生活，多用于生活来塑造艺术之美，到受传统思想观念约束，在发展想象得空间上没有放开。
笔者和读者有什么观点呢？
美术方向的艺考很难吗？
纵观近几年，美术考生一直呈上升趋势，竞争确实比较激烈，相对来说还是不那么容易的，还是和自身的努力有很大关系的，想把美术当捷径的考生大有人在，作为一名艺考过来的毕业生，还是有些经验的。
首先，通过美术艺考来进入高校的文化课一般成绩都比较薄弱，而美术也是作为了艺考的第一选择，美术生自然也多了起来，当时我们在练习的时候，有许多在外面报辅导班的，人外有人嘛，都想学到更多的技法，收到更好的训练，我们这一届没有出去学习，一直是在本校学习的，有充足的时间来练习，就觉得比上文化课要轻松一点，所以还是比较喜欢的，也愿意去钻研学习，如果只是为了考试而学习，难免会有些消极，进步的速度自然也就不同，对于美术而言不仅要多练还要学会读画，知道什么样的画是好的。专业的美术学院和综合大学也是不一样的，所以在练习的时候也要有针对性。有目标大学，就多研究一下这所高校往年的考试情况，会对你有帮助的。
其次，艺考不单是看美术，美术过关了，还有文化课的考试，所以这个也要重视起来，美术过关文化课过不了的大有人在，我有很多同学就死在文化课上了，艺考大军的路不好走，难与不难全看你自己平时努力不努力了，希望你能取得好成绩。
谢谢邀请，希望你能满意。
难不难天分和兴趣占一半以上，画室占一小半，美术对天分和兴趣的要求比较高，有天赋和兴趣的人艺考上个不错的学校还是比较容易的，集训的时候也喜欢学绘画，去一家好画室，多努力一下考个知名美院也有很大希望，但你对画画没兴趣或者没天分，艺考就会比较难
所谓难了不会，会了不难。
世上无难事，只怕有心人。
天下事有难易乎，为之则难者亦易，不为则易者亦难。
只为成功想办法，不为失败找借口。
男子有泪不轻弹，壮士至死心如铁。
连读三遍，估计就有答案了😄🙏
当然难。那么，文化考生不难吗？我觉得一样很难。想上好的学校好的专业，无论是文化生还是美术生，都要付出很多的心血。
我的女儿今年高一，是从三岁开始学画画的，中考前都很轻松，每周去青少年宫上三小时的课而已。老师还常带大家去看画展，我觉得这对孩子们的艺术修养的提高有很大帮助。（非常感谢老师，他教孩子学画，从不拘泥于应试方面，而是努力把自己的学生培养成为真正热爱艺术的人。）
在网上常看到有观点，说文化成绩不太理想，就想从美术上考个好些的大学。这个观点我特别不赞成，到了高一，有的甚至是高二才开始学画，这样的学生当然也有考上的，但用大半年，甚至只有几个月时间来突击学画，真的好吗？这样的教学方法，很多是针对高考背下各种考试内容的。具体情况我在孩子和同学们聊天时了解到一些。这一时期，考生大部分是离开学校到专门的培训机构，每天画十几个小时，同期文化课基本上一点也顾不上。这样一来，后期还得花大量精力去补文化，这样一来，当然就觉得更难了。
另外，现在艺考人数很多，对文化的要求也越来越高了。所以，两手都得抓啊！
到此，以上就是小编对于美术展览优点的问题就介绍到这了，希望介绍关于美术展览优点的3点解答对大家有用。
